少儿编舞的五大要素

    日常生活中,也有许多人、事、物能够激发你的创作灵感,没有人天生就会编舞的,当然编


    舞也是要不断练习,才能越编越好,下面就由小编为大家带来编舞的五大要素,希望对大家有所帮助!


少儿编舞


    一、想法


    设计一支舞码,你可以先设定想要表达的方式,或故事(有剧情的舞蹈)。


    有想法才能有好作品,例如我今天”想”编一支~让人看了会哭的舞、让人会笑的舞、让人起鸡皮疙瘩的舞、像蛇的舞、突显主角的舞、让人会拼掌的舞,让人了解什么是东方舞的舞、很多道具的舞、没人尝试过的舞、很华丽壮观的舞,可以拿第一名的舞……这些想法将会是你编舞的大方向,也会是你动力和灵感的来源。


    二、音乐


    找到符合构想的音乐。


    运动舞蹈教学-若今天我的身分是一个健身房的舞蹈老师,我要找的音乐大多会偏向动感、节奏明确、段落分明、速度有规律(不会忽快忽慢的音乐)、重复性高、像这样的音乐,可以让学生们清楚地知道何时该做动作,或是做该做什么段落。


    商业表演-通常这样的场合,一定要挑选能够热场的音乐,大多需要震撼、热情、鼓舞、流行、时尚属性的音乐,主要是以视觉及听觉的刺激为走向。


    艺术表演-当然像这样的场合,就必须要选择,能够表现出传统文化及内涵的音乐,大多以传统音乐为主啰!编排方式也通常是以意境走向,要用心去感受。


    比赛音乐-舞蹈比赛时间有限,时间内尽可能的表现出刚、柔、快、慢所有技巧,相对的音乐选择就是重点,重复性越少越好,音乐段落要有层次起伏,不过通常这样的音乐不好找,所以大多数人会选择剪接音乐,当然也可以选择单一属性,像是极度的柔美到底,或是整首鼓舞表现技巧等等……


    团体舞-因为要让舞者们达到绝佳的默契,音乐选择大多以节奏明确为首选。


    个人舞-个人舞几乎没有太多的限制,什么音乐都能够适用,当然要看编舞者想要诠释的情感或舞风!


    三、分析


    尽可能地把音乐数字化或可视化,计算出音乐的拍数或段落。


    四、构图


    随着音乐的起伏或段落,每个段落有着不同的感觉,在脑海中将舞蹈制成草稿,例如某一首音乐有五个大段落,你可以这样思考:


    范例1。中难度组合-队形变化-简单的组合-更复杂的。队形-高难度技巧


    范例2。神秘画面-蓄势待发-中强-柔美-最强


    范例3。第一波高潮-强调曲线-第二波高潮-酝酿-第三波高潮


    整理出音乐大纲之后,再来就是开始细编啰!


    五、编排


    编排舞蹈的关键就是“材料”,当然一样的材料,出自不同的厨师之手,就会有不同的风味,“材料”是指你所学习到,或是你能够使用的技巧,顺带一提,不要把所有你觉得最好的材料,都能够放到一个锅子里,若以一个东方舞比赛来讲,为了力求表现,除了本身的舞蹈技巧外,同时加入了侧翻、劈腿等等的许多特技,那是一种很糟糕的编排,其实也不是不能放,重点是要运用得当。


    言归正传,按照先前的构图,一段一段的把适合的材料放进去,最重要的是,这些材料,要能够符合预设的构图或舞意,尽量不要只是为了补满拍子,而随便套用动作。


    让声音牵动身体-当你听到弹簧的声音,你会想跳起来,当你听到DOREMI你可能会想由下至上,当你听到MIREDO你会想由左至右,当你听到碎鼓声你会想Shimmy,当你听到重鼓音你会想做定点Pose,每种不同的声音,每个不同的编舞者都会有不同的诠释,若能够用心的聆听这些声音,当没有灵感的时候,它会成为你编舞的好帮手!